Co definuje JRPG a jak se liší od RPG?

Vždycky jsem přemýšlel, jestli má JRPG nebo japonská hra na hraní rolí nějakou konkrétní definici. Jsem teď zvědavý, protože v poslední době jsem viděl mnoho lidí odkazovat na dopad Genshin, F2P MMORPG se považuje za „JRPG“. Což pro mě zní divně, protože je všeobecně známo, že dopad Genshin je produkován čínským vývojářem her, Mihoyo. Což mě pak vede k přesvědčení, že za kategorií „JRPG“ musí existovat vnitřní význam „JRPG“. Pokud vývojář nemusí být nutně japonský, znamená to, že jakýkoli vývojář může vytvořit JRPG? A pokud ano, co definuje JRPG? ?

72.

Mohu přísahat, že jsem viděl přesně stejnou otázku na Arqade. Bylo to smazáno? Teď to nemůžu najít, pouze Jrpg vs KRPG.

@Sinatr mohl byste myslet na to, co je „DRPG“?
@WonderCricket, možná. Moje paměť není nejlepší, ale alespoň máme všechna tato témata.

3 odpovědi 3

Extra kredity, známý kanál YouTube o designu her, vytvořil video série o tomto tématu:

• Western RPGS vs japonské RPGS – I: Co je odlišuje?
• Western & Japanese RPGS – II: Vyprávění vs. Výraz
• Western & Japanese RPGS – III: Proč jsou západní RPG populárnější?

Klíčové body s sebou:

• Důvodem, proč máme tento rozdíl vůbec, je ten, že žánr videoher RPG byl objeven a vyvíjen nezávisle v západním a japonském průmyslu. Tato dvě průmyslová odvětví interpretovala myšlenku RPG velmi odlišně od začátku a poté během následujících let měly velmi malou výměnu. . Tento vliv je stále viditelný v jejich přístupu k vyprávění.
• Snažit se definovat rozdíl mezi těmito žánry sestavením kontrolních seznamů konkrétní mechaniky her je červená sledě, protože nejsou důvodem, proč hráči dávají přednost jednomu žánru před druhým.
• Snažit se je definovat podle země, kde byla hra vytvořena.
• Skutečný rozdíl spočívá v tom, že JRPG se více zaměřují na vyprávění s dobře zavedenými postavami. WRPGS se více zaměřuje na to, aby hráči umožnili žít fantazie a vyjádřit své hráče-charakteru tak, jak chtějí. JRPGS vyprávějí hráči příběh očima jedné z postav. WRPGS nechal hráče zvolit, jaký druh člověka chtějí, aby tato postava byla, a pak hra ukazuje hráči, jak se příběh odehrává s jejich postavou v něm.

Pokud souhlasíte s touto definicí, pak se dopad Genshin skutečně zdá být více JRPG než WRPG. Hráč si vybere mezi jednou ze dvou hlavních postav, jejíž jediným skutečným rozdílem je pohlaví. PC již má zavedenou osobnost a motivaci. Existují velmi málo možností, jak přizpůsobit vizuálně nebo mechanicky postavu hráče. Ve hře je spousta vyprávěných úkolů, ale volby dialogu jsou většinou bezvýznamné. Jedná se spíše o vyprávění příběhu, než o uvedení hráče do příběhu a nechat si je vybrat, co s tím dělat.

odpověděl 5. listopadu 2020 ve 12:00
29.6k 20 20 zlatých odznaků 118 118 Silver Beards 192 192 Bronzové odznaky

objevil nezávisle. JRPGS se řídí tradicí raných her Ultima. Je to jen to, že RPG, které následovaly Ultima na Západě. .

Řekl bych, že jrpgs umístí hráče do příběhu stejně jako WRPGS – rozdíl je v tom, že v JRPGS váš hráč odpovídá příběhu (Zelda, FF atd.), Zatímco ve WRPGS je obvykle větší šířka pro váš příběh, který se má přizpůsobit vašemu příběhu Hráč (tj.: Mass Effect atd.).

@J jsem objasnil tuto sekci o něco více.

@J. To je zajímavá řada myšlení, ale zvažte několik věcí, Zelda a Mass Effect nejsou obecně považovány za RPG, Zelda je akční/dobrodružná hra, kde se hry podobné Zelda obvykle považují za svou vlastní podkategorii (Darksiders, Hyper Light Drifter). Zatímco Mass Effect je značka polévka jako sci-fi třetí osoba, která je krycí akční role-roleying-shooter, roleplaying je tam, ale počítá se jako roleplaying střelec, která je kategorie pro Bioshock, FPS. Na této poznámce některé hry FPS mají roleplaying, jako je COD: WWII a Battlefield 1, ale jsou primárně hry FPS

Líbí se mi tato odpověď, v zásadě ve WRPG má ‘r’ větší váhu (jako je hraní DND) a v JRPG má ‘p’ větší váhu (jako hraní FF)

Nemyslím si, že může existovat definice slovníku JRPG stejným způsobem, jak byste mohli přísně definovat auto a dokonce i ty nejlepší pokusy si myslím, že definice bude kolem okrajů, protože by bylo těžké přimět všechny, Dohodněte se na definici JRPG. Definice Wikipedie, i když není definitivní, myslím, že je to dobré místo pro začátek:

JRPG je definována jako franšíza, která: (1) je považována za hru na hraní rolí podle spolehlivých zdrojů a byla vyrobena v Japonsku nebo (2) v jiné zemi, ale jinak by bylo obtížné odlišit se od splatného JRPG Mít běžné rysy nalezené v JRPG, jako jsou: návrhy znaků anime/manga, prvky RPG, nastavení fantazie a široce považovány za inspirované nebo ovlivněné JRPG

Tato definice zahrnuje Genshin Impact, který se zdá, že se zdá, že je čínská hra inspirována Japonci Made Made Legend of Zelda: Dech of the Wild, pokud jde o hraní s návrhy postav, které jsou nepopiratelně inspirovány anime. Je pravda, a nemám žádné důkazy, které by to podpořily, a to může být zcela špatné, ale myslím, že spousta lidí, kteří právě skočili do dopadu Genshin, nezná národnost vývojářů a předpokládá se z návrhů charakterů, že to byla japonská hra vyrobená japonská hra , dokud tento příspěvek a rychlé vyhledávání Google, osobně jsem nevěděl, že Genshin dopad nebyl v Japonsku proveden, prostě to nebylo něco, o čem jsem přemýšlel, tak si nemyslím, že mnoho lidí zná tidbity té horké linky Miami je technicky švédská hra nebo život je divný, byl vyroben ve Francii.

To však zdůrazňuje, co si myslím, že je základní problém s tvrdou definicí pro JRPGS, vnímání je klíčové. Vrátíme -li se na tuto stránku Wikipedia, existuje seznam nejprodávanějších JRPG, který zahrnuje stereotypní JRPGS Final Fantasy, Dragon Quest, příběhy atd. Nikdo nebude argumentovat, že to nejsou JRPGS a mají spoustu funkcí, které lidé silně spojují s JRPG, včetně boje založeného na založení, znakových návrhů, které z nich čerpají, mimo jiné, ale to je nepříjemná pozice, kterou je třeba zaujmout, protože i ty je i ty, protože tyto Hry se lišily od mnoha funkcí, které lidé obecně spojují s JRPGS, Final Fantasy se posunula od správného boje založeného. Jde o to, že neexistuje žádná konkrétní kritéria, která musí JRPG splnit, aby byl JRPG, pokud byl vyroben v Japonsku, a je to RPG, že bude existovat JRPG, která se zlomí ze všech možných kritérií, které by někdo mohl vyhodit do definice JRPGS, Bob založený na založení, chybí v jakémkoli počtu JRPGS (FF, Monster Hunter), Fantasy nastavení (matka, cokoli sci-fi), dítě/dospívající protagonisté jsou běžní, ale ne univerzální (Yakuza, Dragon’s Dogma), Anime/Japanese vliv) (Souls, Kingdom Hearts) Rád bych upozornil na srdce Kingdom, které má anime inspirované návrhy pro své lidské postavy, ale hluboce čerpá z americký Disney Canon, který by položil otázku od jejího inspirovaného západní kulturou, se kvalifikuje také jako západní RPG? Není to, jako by JRPG nemohl být inspirován západní kulturou, protože definice zachytí jakékoli RPG provedené v Japonsku, ale pak představujeme podobné dotazy.

Několik her na seznamu je považováno za JRPG, o kterých si nemyslím, že mnozí budou považovat za JRPGS. Yakuza je hra silně inspirovaná japonskou kulturou a je vyrobena v Japonsku, ale je divné to myslet jako na RPG vůbec. Hry Yakuza je nejvíce podobné IS GTA a Open World Sandbox Action/Adventure Games, jako jsou spící psi, a prostě ne způsobují JRPG, jako je pokémon a emblem. Stejně tak je Yakuza Jrpg? Technicky to je, ale hlavním žánrem by nebyl JRPG ve způsobu, jakým je hromadný efekt technicky seznamovací sim, i když to obvykle nestanovíte jako takový.

Dalším zajímavým vstupem je série Souls a Dragon’s Dogma, které jsou RPG vyrobené v Japonsku, ale jsou tematické jako obecně západní RPG podobné Baldurově bráně a starší svitky více než boha jedlík a žíla kódu. . To je žebráka, na kterou se všechny hry podobné duši počítají jako JRPGS, protože podle Wikipedia jsou inspirovány JRPG? ?? .

Společným vláknem je označování, hra může mít libovolný počet značek, ale nemyslíte na hry jako Všechno jeho složky žánry. Kdy není plošinovka plošinovka? Když je to Metroidvania nebo COLLECT-A-THON (Think Banjo Kazooie) nebo dobrodružná hra. . Všichni jsou to nepopiratelně platformátoři, ale nemohli být více odlišní a není užitečné myslet na druhé 2 jako na plošinovky. Žánry mají také matoucí překrývání a separace, co je to hororová hra? Jednoduchý způsob, jak o tom přemýšlet, je hra, která vyvolává hrůzu, nyní, jaká je hraní hororové hry jako? Je to vizuální román (Higurashi)? Walking Sim (Outlast), FPS (Resident Evil)? Protože některá z těchto značek může popsat žánr hry, ale jakmile je jeho hlavním cílem vyvolat hrůzu hlavní způsob, jak si to lidé myslí, je „hororová hra“ bez ohledu na mechaniku. Existují také hry, které jsou hororové sekundární, Bioshock je obvykle považován za FPS s hororovým tónem, ale jedna značka popisuje hraní, kterou druhá popisuje emoce, kdy dominuje druhému? Je to mlhavé a myslím si, že je to hlavní problém s definováním JRPG. Mnoho her, které se kvalifikují, není považováno za JRPG, které považují za primárně za něco jiného.

Jedno další jídlo pro myšlenku, RPGMaker je na seznamu, který by se nemohl ani považovat za hru, je to software pro řemeslo „RPG“, ale to není hra stejným způsobem, jak Unity a Flash nejsou hry, jsou hry nástroje. Jsou hry vyrobeny pomocí IT považovaného za JRPGS? Tento software má všechny nástroje potřebné k výrobě RPG s zatáčkami, položkami, vyrovnáváním a cokoli jiného, ​​na co byste si mohli myslet, že budete vytrhnout brzy FF, ale nemusíte žádnou z nich používat a můžete si jen vyrobit chůzi simulátor (do Měsíc), což zřetelně není RPG. Dobře, teď řekněte, že odstraníte všechny boje, vyrovnávání a předměty z rané Final Fantasy (vykreslení to simulátorem chůze sloučeného s vizuálním románem) je stále JRPG? Pravděpodobně ne, už by to už nebylo RPG, nyní přidejte zpět do dostatečného množství prvků, aby se stal RPG, řekněte, že mluvíte nepřátelům do podřízeného jako ve Fallout, že by to neučinil eso právníka JRPG? Vizuální román s „nepřáteli k porážce“, „správu zásob“ a „postavy anime stylu“. Většina by stále říkala ne, Ace Advokát je obecně považován za vizuální román nebo detektivní hru, ale většinou splňuje požadavky JRPG, které je uděleno, asi tolik, jak se počítá jako romantická hra.

Tady je rub, samotné jrpgs na svém založení jsou do značné míry inspirovány západními RPG. Čarodějnictví a ultima jsou velmi přímými vlivy na Dragon Quest, jeden z prototypových JRPG a všeho úzce inspirovaného tím, že je považováno za JRPG, ale kdo má říkat západní hru s Cartoony Graphics, nebyl také inspirován ultima spíše než Dragon Quest? byl by to stále JRPG? To je pro interpretaci a hádání záměru vývojáře. Problém s inspirací je, že je to poněkud spletitý web a je těžké říci, jestli něco přímo/pouze inspirovalo něco jiného. Příkladem by byla kontroverze Suzanne Collins, když lidé poznamenali, že Hunger Games nesl nápadně podobný předpoklad, aby bojoval s Royale, který obsahoval hru smrti, která se týkala dospívajících, která má zabít navzájem na příkaz dystopické vlády. Collins tvrdil, že nikdy neslyšel o Battle Royale a místo toho získal nápad z surfování kanálu mezi přeživším a zpravodajským pokrytím války, navzdory podobnosti, které jsem jí naklonil bez důkazů naopak. Běžící muž byl film s volnou verzí předpokladu z více než deseti let před vydáním bitvy Royale a já bych nenavrhoval, že Battle Royale je založena na tom, ale spíše to, že hra smrti vedená dystopickou vládou není tak daleko přitáhl myšlenku samostatně. Kontrast k pěst dolarů, což je velmi blízké vyprávění Yojimbo, které nemohlo být vyvráceno jako přímý roztržení staršího filmu. .

. Osobně neuvažuji o prachu: Elysian Tail A JRPG vzhledem k tomu, že je to převážně Metroidvania (která obvykle spadá pod plošinátoři) a ani Metroid ani Castlevania nejsou považováni za RPG, umělecký styl je vágně anime-lite, ale americké karikatury mohou mít podobné umění Styl, aniž by byl inspirován anime, ale více než cokoli jiného, ​​protože hra je v korejské kultuře lehce ponořena, má obálku hry korejský podtitul a několik odkazů na korejskou kulturu se smíchá, jako je Kimbap a Halmeoni přívěsek, ale já bych nezachytil, ale chytil bych chybu někdo, kdo to považuje za JRPG. A to je s sebou, podobné otázkám jako „co se kvalifikuje jako anime?”Nebo” Co je to hra?„Mohl bych se pokusit definovat JRPG, ale kde nakreslím čáru v písku, který by mohl nesouhlasit a kde nakreslíte čáru, že bych mohl nesouhlasit, a nikdo z nás nemá správné nebo špatné na rozdíl od definování žánrů s přísnými definicemi, jako jsou roguelikes, vizuální romány nebo duše -Mikes.

V únoru, Final Fantasy 16 Producent Naoki Yoshida se posadil v rozhovoru s YouTuber Skillup jako součást turné, aby propagoval další splátku v sérii Final Fantasy. Během rozhovoru Yoshida vyjádřil svou nechuť k termínu, který se účinně stal jeho vlastním subgenrem videohry, i když ne výběrem. “Pro nás jako japonští vývojáři, když jsme to poprvé slyšeli, bylo to jako diskriminační termín, jako by se nás bavilo pro vytváření těchto her, a tak pro některé vývojáře může být termín něco, co možná vyvolá špatného pocity kvůli tomu, co to bylo v minulosti, “řekl. Řekl, že poprvé, když on i jeho současníci slyšeli tento termín, cítili se, jako by to bylo diskriminační, a že existuje dlouhá doba, kdy byl použit negativně proti japonským hrám. Ten termín? “Jrpg.”.“

JRPG je krátká pro „japonskou hru na hraní rolí.„Ačkoli se tento termín jednoduše odkazuje na RPG vytvořené japonskými vývojáři, stal se také štítek náchylný ke stereotypům. V průběhu let tyto stereotypy vedly k diskriminačnímu mediálnímu pokrytí a konverzaci kolem takových her. A jako druh „japonské estetiky“ se popularizoval, zejména v posledních letech – protože japonský kulturní vývoz se stal vyhledávaným v zámoří – ateliéry se pokusila znovu vytvořit vzhled a dojem z takových titulů, s tokenizující preference pro konkrétní Eras japonštiny Dějiny. Tato estetika se stala komoditizovanou a přebalenou – ale nakonec je to stále „jinak.“

Jak vznikl termín „JRPG“, je méně než jasný. Ačkoli RPG byly v Japonsku vyvinuty od 80. let, zdá se, že termín „JPRG“ se poprvé objeví již v roce 1992, jak je vidět v archivované konverzaci na internetovém fóru, který je nyní zachován v chatu Google Groups. Uživatelé Reddit zjistili, že termín byl popularizován kvůli náhlému přílivu západních PC RPG, který se začal objevovat na konzolách jako způsob, jak volně kategorizovat tento styl hry. Japonské hry byly většinou označovány jako „konzolové RPG“ v té době společností Games Media. To bylo do značné míry způsobeno tím, že hry byly vydávány výhradně na konzolách na rozdíl od PC, oddělování trhu, přičemž vývojáři jako Nintendo a Sony v té době dominují konzolové scéně. Pozdní 90. a začátkem 00 let byly také z velké části, když se na konzole PlayStation 2 a Xbox začaly objevovat západní RPGS. A kolem této doby je, když se začal objevovat generál Vitriol pro japonské RPG, spolu s jakoukoli japonskou hrou. Již v 90. letech některé publikace, jako je oficiální u.K. PlayStation Magazine, pokusil se bojovat s časným vnímáním japonských vývojářů řízených stereotypem jako zahraniční workoholiky, kteří žili v bzučící metropoli, bohužel s malým účinkem.

Japonské RPG byly účinně převezeny do své vlastní kategorie, již nejen RPG podle konvenčních definic. Final Fantasy a hluboce vlivné Chrono Trigger, mezi ostatními. To, co tyto hry mají společné, je zahrnutí nějakého druhu aspektu hraní rolí-jako je budování dovedností, schopností a/nebo osobností v průběhu času, obvykle prostřednictvím systému vyrovnávání hry nebo narativní struktury.

Přijďte 2005, s vydáním Xbox 360, trh se vše, co se posunul od RPGS obecně, navzdory pokusu Microsoft o soud japonských hráčů v Japonsku s Mistwalkerem Ztracená Odyssey. Střelci první osoby zachytili zcela nové publikum, protože franšízy jako Call of Duty efektivně začaly vládnout nad herním průmyslem obecně. .K. Games Magazine CVG v roce 2010, odhalující, že věřil, že „JRPGS nebyli na Západě nikdy tak populární“ a že žánr byl od začátku „nikdy tak populární od začátku.“

Mikami možná měl smysl, protože Final Fantasy byla jedinou masivně japonskou úspěšnou franšízou mimo japonský trh. Postoje vůči japonským videohrám však také v Severní Americe přinesly znatelnější posun, přičemž tvůrce Dragon Quest Yuji Horii se v rozhovoru pro IGN 2010 skutečně dotázal, proč „u.S. recenzenti “byli v té době znatelně negativnější vůči RPG založeným. A televizní síť G4 přidala pouze již rostoucí obecný negativní sentiment.

Letos recenze G4 z roku 2006 Baten Kaitos Origins, RPG vyvinuté společností Japonských studií Tri-Crescendo (Série Star Ocean) a Monolith Soft (Xenoblade Chronicles), které se objevily po diskusi o termínu JRPG na Twitteru. Zatímco záběry z celkového přezkumu byly zhuštěny, představovalo to strach-mongering a vtipy o nahrazení teorie (teorie neopodstatněné spiknutí uvádí, že bílí lidé jsou „nahrazeni“ přistěhovalci barvy). Ve záběrech spoluhostitel Morgan Webb řekl: „Zatímco Japonci mohou být technologicky pokročilí a finančně mocní, již upadají.„Recenze sítě Final Fantasy 12, Zatímco mu poskytoval perfektní skóre, představoval rasismus a homofobii Hallmark, který byl v souladu s tím, jak většina hlavních severoamerických publikací hovořila o příspěvku série-Final Fantasy 10. Tyto ofenzivní recenze se zvláště zaměřily na myšlenku, že série měla „nepříjemně dívčí“ protagonisty v postavách jako Tidus nebo Vaan.

Tento sentiment byl také sdílen ve fyzických otázkách herního informátoru. Ve sloupcích editoru v časopise, nyní-ikoničtí japonští protagonisté jako Cloud Strfe nebo dokonce Sora Kingdom Hearts, byli roztrháni hluboce homofobními způsoby, se zaměřením na jejich androgynní vzhled ve srovnání s Brusque Marcus Fenix ​​z Gears of War. V té době byli japonští protagonisté považováni za „dívčí“ nebo „ženské“ a tyto návrhy byly pozoruhodně emaskulovány tiskem podobným způsobem, že čínští i japonští muži byli v Americe v 18. a 20. století vyděšeni, respektive, respektive 19. století, respektive. Toto stereotypy také nebylo exkluzivní pro japonské RPG, ale našel se do obecného vnímání japonských videoher a jejich následného vývoje.

Za účelem pronásledování úspěchu videoher Made Made Made, japonský vývojář CAPCOM skvěle zadává vývoj některých jeho úspěšnějších franšíz do Western Studios v polovině až do pozdních let 2010. Série Devil May Cry z roku 2013 „Reboot“ DMC: Devil May Cry, byl snad jedním z pozoruhodnějších příkladů japonského studia, který se pokoušel znovu objevit IP, aby pronásledoval nové publikum tím, že ho předal u.K. Developer Ninja Theory.

Nyní nepřátelská prezentace GDC, ve které členové týmu Ninja Teorie sdíleli obrázky, které se pokoušejí sdělit, kdo jejich restartovaná verze protagonisty Dante ze série Devil May Cry „Was“ nebo „Ne,“ je krystalizace toho, jak někteří vidí západní vývojáři Japonské hry v tomto období v tomto časovém období. Samotná prezentace byla složena z porovnání: původní série byla podobná Joelu Schumacherovi Batman & Robin, Představují hrdiny ve svých slavných (nebo nechvalně známých) latexových oblecích, zatímco jejich verze byla více v souladu s Max Landis ‘ .

Většina z těchto obrazů udržovala rasistické a homofobní stereotypy. Tato „byla“ nebo „nebyla“ srovnání, ve vztahu k této reimaginizaci Danteho postavy, postavily populární japonskou rockovou skupinu X Japonsko proti takovým jako sexuální pistole a na následujícím snímku obraz japonských dospívajících ve Visual-kei -Inspirované oblečení (druh hudebního hnutí v době, kdy představoval androgynní módní prvky) byly porovnány s bílým teenagerem z Velké Británie. Specifické použití těchto divoce odlišných vizuálů představilo přirozené jiné Japonsko a Japonce, jak bylo vidět pouze prostřednictvím jeho popkultury a módních trendů v té době. Zkrocená hora, který reproduktor představil jako punč.

A teprve v posledních pěti letech se postoje týkající se japonských her zásadně posunuly zpět do pozitivních. Monster Hunter Rise, . V rozhovoru s The Verge, producent monster lovce Ryozo Tsujimoto řekl, že cítil, že určité aspekty Monster Hunter: Svět . Monster Hunter: Svět .8 milionů kopií po celém světě, díky čemuž je nejprodávanější titul všech dob Capcom. , Monster Hunter Rise, od té doby prodal 12.7 milionů kopií. A Sega pokračovala v uvolnění dříve exkluzivního Japonska Jako drak: Ishin! (nebo Ryu Ga Gotoku: Ishin!) v Severní Americe i v Evropě kvůli úspěchu západního titulu Duch Tsushimy.

Japonské RPG také zaznamenaly nárůst zájmu a prodeje. Square Enix viděl vysoce očekávané Remake Final Fantasy 7 přispívat k růstu ve společnosti v roce 2020 kvůli vysokému mezinárodnímu prodeji titulu. Xenoblade Chronicles 3 viděl, jak prodej přechází 1.81 milionů kopií po celém světě, což z něj činí nejrychleji prodávající položku do dnešního série.

To však také zaručuje výslech obecného přijetí japonské estetiky nebo specifických příběhů západního publika, zejména po předchozí dekádě generála vitriolu vůči japonským hrám. Zatímco hry vyvinuté společností Western Studios nemusí v čele popularizace japonské estetiky v zahraničí – Ryu Ga Gotoku Studio a Sega’s Yakuza 0 Získal významnou popularitu v Severní Americe a Evropě poté, co obdržel chválu z běžných prodejen a tisku – pomohlo to usnadnit spotřebitelům k myšlence, že tato specifická estetika byla „v pohodě“.“

Je zřejmé, že hlavní proud soudy pouze o konkrétní myšlenku Japonska jako přijatelné

Nepochybně, Cool Japonsko (japonská vládní kampaň zaměřená na to, aby se jeho kulturní vývoz zdálo „v pohodě“ v zámoří), má v tomto také nějakou hru, protože západní vývojáři vytáhli z desetiletí japonských médií k vytvoření her inspirovaných japonským kinem, videohrách, videohrách , nebo popkulturu. Sucker Punch’s Duch Tsushimy, který byl částečně inspirován filmy Akiry Kurosawa, je příkladem toho. A od svého vydání se Ubisoft posunula vpřed s plány na vydání hry Assassin’s Creed v Japonsku (i když se říkalo, že se vyvíjí po značný počet let).

Je zřejmé, že hlavní proud soudy pouze o konkrétní myšlenku Japonska jako přijatelné – často interpretace feudálního Japonska, do značné míry od 15. do konce 18. století, kdy byl samuraj stále součástí japonské společnosti. To se vztahuje na to, co budou podporovat japonští hry Western vydavatelé; Například Electronic Arts spolupracovala s japonským vývojářem Omega Force k publikování pod jeho ea Originals, Action-RPG Divoká srdce, které také vzorky ze stejného obecného časového období AAA západní vývojáři honili.

Ghost of Tsushima, Kurosawa a politický mýtus Samurai

Samozřejmě existuje určitá odchylka, pokud jde o to, co obecná estetika pokračovala v odvolání na západní publikum. Zatímco spotřebitelé by mohli být série Persona méně láká – díky svým novějším záznamům zaměřeným na japonskou střední školu – mnoho japonských milovníků hry se k ní přitahovalo, možná pro jinou (i když podobnou) virtuální turistickou zkušenost sérií, jako je Yakuza. A existují také nezávislí vývojáři, kteří vytvořili jasné pocty japonským RPG s hrami, jako jsou Připoutané ozvěny, Ale zatímco tento titul vzdává hold her jako Legenda dračí, Chrono Trigger, a série Legend of Mana, zůstává zřetelná a zcela vlastní.

Zatímco „japonská“ estetika se vrátila en vogue – a JRPG se staly oblíbeným žánrem – může stejně snadno vypadnout z laskavosti mezi západními diváky znovu

Zatímco „japonská“ estetika se vrátila en vogue – a JRPG se staly oblíbeným žánrem – může stejně snadno vypadnout z laskavosti mezi západními diváky znovu. I když samotný termín zůstává sporný, jak se používá jako negativní a pozitivní deskriptor i mezi japonskými vývojáři, znovu sledujeme, jak cyklus pokračuje. Stále je to termín, který „ostatní“ japonské RPG – ať už je tento termín zdrojem diskriminace, nebo signalizuje estetiku, která má být fetišizována. Vzhledem k tomu, že ne Japonské publikum zůstává nově zamilované franšízy, jako je zřetelně japonská série Yakuza, a v historických akčních hrách jako Nioh a jeho následné pokračování nebo dokonce zvýšený zájem o sérii Final Fantasy s Na obzoru se blíží, je zajímavé vidět, jak dlouho to vydrží.

Nakonec to svědčí o přijetí určitých stylů japonských příběhů a estetiky, konkrétně o těch, které podporují již potvrzený světonázor země nebo její popkultury. .

Jrpg

Japonské hry na hraní rolí (běžně známé jako JRPG) jsou hry, které mají odlišné vlastnosti od Western-RPG. JRPG jsou obvykle vyráběny japonskými vývojáři, ale ne výhradně. Termín JRPG pochází z konzolových RPG, které definuje hry jako Dragon Quest nebo Final Fantasy [1] . V současné době však, protože termín JRPG pokrývá širokou škálu různých RPG, nelze jej skutečně považovat za žánr, ale spíše jako zastřešující termín. Lze říci, že hra je JRPG, pokud by vyhovovala kritériím, které by si myslel, že patří k JRPG.

Obsah

• 1 Dějiny
• 2 Estetika
• Herní mechanika
• 4 Příběh
• 5 Příklady her známých jako JRPGS
  • 5.1 Některé články obsahují spoilery
  • 5.2 Final Fantasy 7
  • 5.3 Persona 4
  • 5.4 Pokemon
  • 5.5 Earthbound (matka 2)

  Dějiny

  Vývoj žánru videoher RPG je silně ovlivněn RPG na stole, jako je například Dungeons and Dragons. Před rozšířením Famicom nebo jiných herních konzolí byly počítačové hraní v Japonsku docela populární. Během 80. let se na trhu začaly objevovat japonské RPG. Japonská společnost Koei vyvinula několik her pro NEC PC-8801, jako například Drak a princezna (jeden z prvních japonských RPG), Svádění manželky kondominia (který má prvky eroge) a Sword & Sorcery. Koei pokračoval v produkci dalších her, jako jsou tajemství krále Kufu (představila žánr Dungeon Crawler) a Bokosuka Wars (obsahovaly taktické RPG prvky). Kromě toho Nihon Falcom, další japonská videoherská společnost, vytvořila hru s názvem Dragon Slayer, která obsahovala hack a slash Dungeon Crawler Gameplay a je považována za první Action-RPG [2] .

  V roce 1985 vytvořil Yuji Hori, japonský návrhář her, hru s názvem Dragon Quest, která vzala kousky z různých RPG, jako jsou Wizardry, Ultima a Black Onyx. Revoluční věc, kterou Dragon Quest udělal, bylo, že zpřístupnil žánr RPG pro hráče. . Dragon Quest také zjednodušil statistiky implementací HP, MP, EXP a úrovní spíše než složitých systémů pozorovaných v předchozích RPG. Dragon Quest nevyžadoval, aby se hráč naučil spoustu složitých pravidel, ale spíše nabídl zajímavý příběh s intuitivní hraní.

  Následující Dragon Quest přišla renomovaná série Final Fantasy, která byla vyvinuta Square (nyní známým jako Square Enix). Série Final Fantasy pomohla popularizovat žánr RPG mezi hráči domácí konzole. 90. léta byla doba, kdy bylo mnoho JRPG debutovalo a staly se mistrovskými díly. Mezi takové hry patří Chrono Trigger Secret of Mana a Super Mario RPG.

  V dnešní době si JRPG získaly popularitu, protože společnosti jako NIS America začaly lokalizovat ještě více JRPG ve Spojených státech. Některé z jeho pozoruhodných lokalizovaných JRPG jsou hry v sérii Disgaea. Linie mezi Western a JRPG se však rozostřila, což ztěžuje správné kategorizaci některých her do žánru.

  Estetika

  Když RPG začaly získávat popularitu, omezená hranice hardwaru mají 8bitovou grafiku. Jakmile se však PC a konzolový hardware stal pokročilejším, grafika v RPG se také změnila. Jedním prvkem, který je patrný při pohledu na západní RPG a JRPGS, je umělecký styl/ grafika. JRPG se obvykle rozhodnou pro japonský anime vzhled, zatímco západní RPGS se více nakloní k realistickému vzhledu [3] . Takový styl je patrný ve hrách jako Pokemon, Persona nebo Dragon Quest. .

  Protože JRPG obsahuje řadu žánrů sub-RPG, může zahrnovat mnoho herních mechaniků. Většina zahrnuje základní systém STAT. Jak již bylo zmíněno dříve, postavy se zvýšily podle exp a mohou také zlepšit jejich HP a MP. V závislosti na žánru se bojový systém liší. V Action RPGS se bitvy vyskytují v reálném čase, ale v takovém založeném RPG musí hráč použít nabídku k rozhodování o svých útocích. Všechny hry, které spadají do žánru RPG, vyžadují, aby hráč strategizoval odhalením slabých stránek nepřátel. . Náhodná setkání závisí na hře, ale náhodná setkání se lze vyhnout, jako v Pokémonu, nebo úplně vypnout jako v statečně výchozí. Vzhledem k tomu, že náhodná setkání a statistiky jsou hlavními prvky JRPGS, mohou JRPG mít důraz na broušení.

  Příběh

  

  Obecně jsou JRPG více řízeny příběhem. Z tohoto důvodu má mnoho JRPG tendenci mít hluboký lineární nebo nelineární příběh, ale pro otevřený svět, jako je Western-RPG, jako je Fallout 3 nebo Skyrim. Navíc, stejně jako jakýkoli RPG, mohou být těžký text se spoustou charakterového dialogu, díky čemuž se herní tempo cítí pomalu. To je pozoruhodné ve hrách jako Persona 4 nebo statečně výchozí. Postavy v JRPG jsou obvykle předem vyrobené postavy a přizpůsobení není tak obrovské jako v Western-RPG. Tento nedostatek přizpůsobení je patrný ve hrách jako Kingdom Hearts nebo Final Fantasy 7, kde hlavní protagonista je neměnná Sora nebo Cloud.

  Příklady her známých jako JRPGS

  

  Screenshot of Super Mario RPG

  Final Fantasy 7

  Série Final Fantasy je série, která je známá většině hráčů. Jednou z nejlepších uznávaných her ze série se říká, že je Final Fantasy 7. Final Fantasy byla vyvinuta společností SquareSoft formálně znát jako Square (nyní známý jako Square Enix), pro domácí konzoli PlayStation. . . Jednou z hlavních složek Final Fantasy 7 byly postavy. Stejně jako většina JRPGS měla Final Fantasy 7 postavy s jedinečnými osobnostmi a jak hráč postupoval, tak i investice do postavy. Příběh ve Final Fantasy 7 má spoustu nezapomenutelných scén, které nechaly hráče v úctě. Například zabití Aeris od Sephirothu bylo silnou součástí hry. Příběh, i když trochu spletitý a postavy, o které se hráč staral, byly věci, které pomohly definovat hru podle termínu JRPG.

  Persona 4

  Série Persona je vlastně spin off další vlivné série JRPG s názvem Megami Tensei. I když se jedná o JRPG, má také některé simulační prvky. V Persona 4 přebírá hráč roli studenta střední školy, který musí postupovat přes půlnoční kanály Dungeons před termínem stanovenou hrou. V Personě 4 jsou dny, kdy musíte navštěvovat školu a po škole, máte možnost provádět různé činnosti, jako jsou aktivity sociálního spojení, nakupování nebo bojování. To, co může hráč dělat každý den, závisí na samotném dni. Dungeony, které hráč prozkoumá, jsou jako ti, kteří se nacházejí v prohledávání dungeonů (náhodně generované dungeony).

  Pokemon

  Pokemon se stal druhou největší franšízou videoher na světě. . Jedna věc, kterou Pokemon postrádá, pokud jde o to, že je JRPG, je přesvědčivý příběh. I když se jedná o lineární hru, příběh Pokémona se nijak neporovnává s Final Fantasy 3 nebo 7. V Pokémonu má hráč možnost vybrat svůj vlastní tým, naproti tomu, aby byli spoluhráči přiřazeni jako ve většině RPG, jako je Kingdom Hearts, kde se vaše strana skládá z Donalda a Goofyho po většinu času. Každý pokémon, který hráč chytí, má svůj vlastní typ, který je podobný třídám nebo pracovním místům v jiných JRPG. Chytání Pokémona je podobné Dragon Quest, ve kterém jste také schopni zachytit příšery, které můžete použít ve vašem týmu. Bitevní systém v Pokémonu je založený na tahu a intuitivní, protože spíše než třídy, máte typy. Je to intuitivní, protože má smysl, proč jsou některé typy slabé proti ostatním, zatímco v jiných RPG, slabosti mohou být méně jednoduché rozpoznávat. Jak je uvedeno, Pokemon má mnoho prvků nalezených v jiných hrách JRPG. Pokemon má prvky procházení dungeonu a bitvy šéfů, které vyžadují dovednost. Hráč může v Pokémonu brousit a v některých případech musí brousit, aby ve hře postupoval.

  Earthbound (matka 2)

  Earthbound, původně nazývaný matka 2 v Japonsku, je kultovní JRPG, který je oceněn jako jeden z nejlepších RPG SNES. . [5] Rovněž odstranila náhodná setkání a místo toho se setkávají, když se Ness, protagonista Earthbound, srazí s nepřátelským sprite na obrazovce. Hra se ve svém příběhu liší od ostatních JRPG. Zatímco JRPG mají tendenci dělat vážně silné, že se snaží být epický, Earthbound si z toho dělá legraci. Nepřátelé ve hře jsou směšné od psů po hippies a Starmen.